예천 아그로랜드태신목장,당진 아미미술관(2025년6월1일)

아그로랜드태신목장

아미미술관

아미미술관

6월1일~둘도모밴드모임에서 뮤젠대장님 리딩으로 예산군으로 여행을 갔다. 아침 휴게소에서 엘리사벳님이 수박과 번데기무침을 해오셔서 감사했다. 새벽에 일어나 대장님,작가님,회원들을 위해 준비하신 손길에 감동했다.예산으로 가는 차창가로 새만금전망대의 바다가 사색을 담고 있었다.도로변 금계국군락을 이루며 화사했다.아그로랜드태신목장 매표소로 가는 길부터  동물조형물과 함께 방목장 장식으로 농장의 감성을 자아냈다.낙동체험장의 커다란 젖소가  생명의 신비로 비추었다. 담보라빛 수레국화가 아름다운 아그로랜드태신목장에서  A조의  영구작가님조로 배정되어 초하,루나,나미,김원영,민트와 함께 사진을 촬영하였다. 같은 조가 된 심현진님은 여자들과 어울리기  쑥쓰러운지 혼자 산책하며  다녔다.루나와 나미가 바지를 흰색을 입으라고 충고해 주었다. 루나가 자기 흰바지를 빌려주어 입고 사진 촬영에 임했다.진심으로 생각해 주는 회원들로 너무 감사했다.대장님의 작품에 담지 못하는 허전한 마음을 달래며 사진촬영에 임하였다. 공작새,양,염소,소가 있는 우유농가와 방목장을 중심으로 체험장,쉼터,정원,숲속산책로를 이룬 자연 친화적인 목장이였다. 양귀비,수레국화,장미가 웃음짓는  조각정원과  야생화정원의 드넓은 잔디로 염가네 염소집으로 정겨웠다.사진을 찍으면서 나미가 방울토마토를 주어 갈증을 해소할 수 있었다. 생태연못 산책로를 지나 드넓은 언덕을 수놓은 수레국화밭으로 서구의 낭만적인 정감을 자아냈다. 덩굴터널을 지나니 수레국화밭이 비추며 사색적이였다.느티나무가로수길로 숲속 산책길을 이루며 청량했다.모두들 대장님과 만나기로 한 노랑대문이 장식된 숲길을 찾느냐 헤메면서 가로수길을 걸었다.가로수길로 노랑빛의 사철나무와 수레국화가 조화를 이루며 매우 아름다웠다.가로수길을 따라 가다보니 길이 막혀 있어 다른 숲길로 갔다.산책길 따라 수레국화밭이 비추며 매우 아름다웠다. 방목장과 청보리밭으로 정겨웠다.우유농가카페에서 레몬이 들어간 물로 힐링되었다.근대식  테라스장식의 옥상과 함께 우유농가의 정감을 담은 건축양식이였다.카페내부의 자연 채광을 이룬 천정과 함께 흰벽체의 목재선반으로 여러가지 소품들이 진열되며 백화점 쉼터 같았다.수고하신 영구작가님에게 커피를 대접해 드리려고 했는데 좌석이 없어 모두들 버스로 향했다.즉 아그로태신목장은 체험장,쉼터,정원,숲속산책로,왕벚나무길,겹벚나무길,느티나무길,메타세콰이어 길인 숲속산책로를 이룬 자연 친화적인 목장이였다.정원에는 청보리밭,호밀,수레국화등 사계절  꽃밭을 이루며 낭만적인 목장을 이루고 있었다.아그로랜드태신목장을 다녀와서 루나님의 수박,초하님의 초코파이,나미님의 생강카라멜로 감사했다.아그로태신목장에서 점심을 먹으러 갔다. 순천 벌교 나주횟집에서 생선구이를 먹었다.짜지않고 담백한 맛으로 지금까지 먹었던 생선구이 중 제일 맛있었다.잘 해감된 조개탕은 조개의 싱싱한 맛이 잘 우려져 맛이 시원했다.잘익은 김치는 시골 김장독에 묻은 맛 같은 정겨운 맛으로 입맛을 돋구었다.오이와 양파맛이 조화를 이룬 오이무침,마늘쫑향기를 담은 마늘쫑무침,바싹하게 볶아 고소한 멸치볶음,조개찜,소라간장절임으로 본연의 재료의 향기를 담고 있었다.서비스로 커다란 생선구이를 주셨다. 겉은 바싹하고 속은 촉촉한 생선으로 매우 담백하고 고소했다.바다향기를 담은 일류 맛집이였다.아미미술관으로 가는길로  논밭과 저수지가 아담하게 펼져지며 싱그러웠다.아미미술관은 폐교된 유동초등학교를 활용해  시립 미술관으로 원형 그대로 보존하고 개방하는 생태미술관을 지향하는 미술관이였다.슬래트지붕의 흰 벽체로  담쟁이와 아이비가 건물의 안과 밖을 힘찬 생명력으로 휘감고  덩쿨과 정원꽃밭을 이루며 정겨웠다."나의 정원 ...모두의 정원"과 "이곳은 꽃들이 있는 세상이다" 주제로 전시되었다. 작가의 작품을 통해 자연의 이야기를 듣고 그 속에 은폐된 작가의 자아를 만난는 설치작품들이였다.그동안 작가에 의해 심어지고 가꾸어져 온 식물들은 미술관으로 점령되었다.정원이 예술가들에게 오랜동안 영감의 원천이 되었던건 고대 낙원 이미지로부터 시작되었다. 16세기 르네쌍스시기에 비로소 예술의 영역에 들어와 자연과 에술이 결합한 "제3의 자연"이라고 칭해졌으며 17세기 고전주의 풍경화는 18세기 영국 풍경화식 정원의 미학적 토대가 되었고 19세기의 정원은 풍경화의 주제가 되며 정원과 회화는 지속적으로 서로 영향을 주고  받았다. 특히 19세기 후반 인상주의 회화에서 정원은 빛을 포착하기 위한 주요한 재현의 대상이 되며 21세기 MZ세대에게 정원은 디지털 환경이 주는 피로감을 해소하는 장소로서 자연의 모습을 대체하는 아날로그적 패러다임이 되고 있다.출입문 입구부터  관장 박기호는 이곳에 풍경화를 그리듯 다양한 꽃,나무,식물을 심고 가꾸며 마음의 집을 지었다. 작가의 영혼의 안식처처럼 인스타 정원이  아미미술관의 핫 플레이스가 되어버렸다. 미술관 출입문으로부터 박기호 전시실로 이어주는 복도까지 진 분홍빛 깃털 조형물이 흰벽체와 함께 매우 청초하게 빛났다.전시실 따라 작품은 격자무늬 창문을 통한 햇살과 담쟁이 덩쿨로 사색적인 감성을 더욱 자극시켰다.박기호 작품들은 식물들의 다양한 형상과 유희의 상상력을 보여주는 작은 자연을 창조하였다.자연을 통해 사람과 동물이 숨을 쉬는 사색적인 정감을 자아냈다."끝나지 않은 그림정원"은  나무 흰 나무들이 가득한 실내로 파란깃털 조형물과 함께 의자,아젤,거울,흔들의자가 장식되었다.꽃과 나무를 심고 그속에 함께 살아가는 모든 생명체를 배려하는 그림이였다. 시시각각 변하는 구름과 햇살, 새와 벌레소리,잎사귀가 보여주는 바람, 식물의 재잘거림,오감을 뚫고 들어오는 내음,걸음 걸음 달라지는 풍경을 따라 걷는 사이에 자연과 인간이 비로소 진정한 대화를 하게 되는 메세지를 전하고 있었다.즉  "나의 정원 ...모두의 정원"은 관장 박기호의 설치작품들로  자연과 관계를 맺고 소통하기 위한 언어로 주거 방치된 나무들이 마법에 걸린 듯 살아 꿈틀대며 천장을 휘감아돌아 공간을 점령하고 깃털에 별이 되어 쏟아졌다."이곳은 꽃들이 있는 세상이다" 주제로 김서울,노정연,송광찬 작가 전시회였다. 전시실로 가는 복도는 흰벽체와 함께 원목마루,목재천정장식,담쟁이 덩쿨이 드리운 창가로  운치가 있었다. 3곳의  전시실을 따라 작품은 격자무늬 창문을 통한 햇살, 미술관 벽면을 장식한 담쟁이 덩쿨과 어우러져서  작품들이 자연의 낙원처럼 빛났다. "이곳은 꽃들의 세상이다"는 헨리 데이비드 소로우 저서  월든에서 인용한것이다.김서울의 "빛의 낙원"은 어린 시절 마음에 새겨진 낙원의 이미지를 탐신한 기법으로 구현하였다. 대부분 실크스크린 판화로 제작되었다.각각의 아크릴 판들이 겹쳐져 정면에서 바라보게 되면 새로운 작품으로 만들어진다. 실크스크린은 빛이 아주 중요한 역할을 하는데 아크릴판에 특수용액을 발라 식물이 영롱한 빛을 받는다.송광찬의  "꽃보다 찬란한"은 사진작품들이였다. 고궁이나 오래된 사찰 ,유적지를 적외선 필터를 통해 많은 양의 빛 중에 극히 일부만 담아내는 적외선 촬영기법을 이용한 작품이였다. 그 결과 초록의 나뭇잎이 벚꽃과 같은 분홍빛으로 재탄생되면서 늘 보았던 익숙한 풍경도 새롭고 다르게 보일 수 있음을 환기시켜 주었다. 꽃처럼 보이지만 실제로는 꽃이 아닌 피사체는 반전의 묘미를 선사하며 꽃의 이미지에 질문을 던지고 있었다. 예술가에 의해 재탄생된 꽃의 이미지가 신선하고 환상적으로 다가왔다.시각의 차이는 느낌의 변화를 불러왔고  세상은 다채롭게 빛났다.노정연의 "인공속 생생함"은 도시 속 자연의 생명력을 보여주면서 장소에 따라 변화하는 작가의 정체성을 드러냈다. 꽃,나무,풀과 어우러지는 기하학적 패턴을 갖으며 도시 속의 콘크리트 담벼락이나 펜스등의 인공 구조물을 상징하는 것으로 어떤 화면에서 자연물과 어떻게 공존 또는 충돌하는지 반추상의 이미지로 표현했다.즉 꽃의 매력을 예술가 시선과 섬세한 손길로 메세지를 던지며 담은 작품이였다.복도 끝 야외공간 전시물로 담벼락과 하늘을 향해 조형물이 전시되었다. 자연의 평화,자연사랑,자연보호의 외침 같았다. 미술관 뒷 마당으로 담쟁이 덩쿨이 드리우며 언덕위로 늘어진 초목으로 매우 사색적이였다. 타일벽화를 장식한  벽체로 동심의 천국 같았다.뒷마당의 적벽돌계단으로 메종 드 아미 체험관이 물레방아무늬와 종을 장식하며 운치가 있었다.만첩빈도리가 어여쁜 미소로 반기는  언덕길 따라  도자기, 골동품등으로 장식한 교장선생님이 사용했던 기와집이 디지털 전시관 학예전시관으로 사용하고 있었다. 마당으로  적벽돌벽체양식의 메종 드 아미 체험관과 조화를 이루며 매우 운치가 있었다.미술관 본관 건물 아래 학교 운동장으로 연못과 드넓은 잔디마당을 이루며 매우 평화로웠다. 버건디 벽돌과 파란지붕,파란색 창틀과 문이 장식된 카페 지베르니로 유럽의 동화 집 정감을 자아냈다. 카페 지베르니 마당으로 카페지붕과 어우러진 파란나무와 갖가지 꽃들이 피어나는 꽃밭으로 유럽의 집정원 같았다.노끈을 이용한 조형물,고양이그림 벽화,남성 인체 조형물로 인간과 동물,자연이 모두 하나가 되는 생명력으로 약동쳤다. 카페 내부는 나무가지 같은 조형물로 꿈꾸는 정원의 세계를 그린것 같았다.즉 아미미술관은 폐교된 초등학교를 리모델링하여 자연과 미술의 조합을 이룬 우수경관자원을 지닌 환상적인 곳이였다.아미미술관 갔다와서 사과꽃님의 포도,연우님의 참외,자양비님의 참외로 감사했다.차창가로 행담도휴게소 부근의 바다가 생명 샘으로 약동쳤다.

아그로랜드태신목장

순천 벌교나주횟집

아미미술관